Dark the Virgin

“Het is in de diepste duisternis dat een vlam het felst schijnt.”
​
Op deze buitengewone avond keert componist en Splendormusicus Thomas Myrmel terug naar de kracht van de stem. Nadat hij een decennium lang niets deed met het genre muziektheater, keert Myrmel terug naar deze vorm, diep getroffen door de toenemende turbulentie van het post-Covid tijdperk, en richt hij zich op de rauwe, kwetsbare expressie van geluid en menselijke emotie.
​
Thomas put uit een rijke reeks ervaringen – van artistiek en wetenschappelijk onderzoek in Antarctica tot de ingrijpende sociale onrust van de afgelopen jaren, inclusief de tragische moord op George Floyd – en heeft zorgvuldig een gedetailleerd archief opgebouwd van sonisch onderzoek, menselijke emotie en harmonische vijandigheid. Dit programma presenteert de vruchten van dat werk, en legt een intieme dialoog bloot tussen componist en de wereld, die reflecteert op de thema’s pijn, veerkracht en hoop.
​
Elk stuk zaait een zaadje voor grotere muziek-theaterproducties in ontwikkeling, maar samen weven ze een gedeeld verhaal – een verhaal dat balanceert op de scherpe rand tussen verwoestende onzekerheid en optimistische vernietiging. Door de alchemie van stem en elektronische manipulatie werpt Thomas' werk licht in schaduwrijke plaatsen, en biedt zowel ongemak als de mogelijkheid van transcendentie.
​
De avond wordt gekarakteriseerd door de krachtige stemmen van Arnout Lems, Kelvin Chan en David Whitwell, die ieder hun unieke aanwezigheid zullen brengen aan Myrmel’s ingewikkelde composities. Met aanvullende werken van Morton Feldman en teksten van Franz Kafka, belooft dit concert een spannende en huiveringwekkende verkenning van kunstlied, sonische experimentatie en een moedige confrontatie met de menselijke conditie.
​
Bovenal is het een uitnodiging om de vreugde van het bestaan zelf te ervaren – hoe fragiel of vergankelijk het ook mag zijn.
​
Biografieën van de uitvoerenden:
Arnout Lems voltooide zijn master als bariton aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Al snel specialiseerde hij zich in hedendaags muziektheater, maar hij speelt bijvoorbeeld ook Schumann op elektrische gitaar. Hij trad op met Silbersee, Noord-Nederlands Orkest, Klangart Berlin, Neue Vocalsolisten Stuttgart, HYOID voices, Slagwerk Den Haag, AskoSchönberg en Duda Paiva Company. Hij nam deel aan verschillende nieuwe opera- en muziektheatervoorstellingen met Silbersee, Muziektheater Transparant, Hollands Diep en Holland Opera. In Ahmedabad, India, zong hij de titelrol in een Nederlands-Indiase bewerking van Monteverdi’s L’Orfeo.
​
Kelvin Chan is een in Nederland gevestigde Chinees-Amerikaanse muziektheaterkunstenaar die zich richt op het bevorderen van menselijke verbinding door de kunsten, als zanger-acteur, regisseur, dramaturg en producent. Door een combinatie van theatrale ervaring en een indrukwekkende staat van dienst in klassieke zangtraining en uitvoering, blijft hij verschillende theatrale stijlen en disciplines onderzoeken in zijn zoektocht naar een expressie die het hele lichaam omvat. Hij was een voormalig lid en muziekdirecteur van de bekroonde fysiek-theatergroep Song of the Goat Theatre (Teatr Pieśń Kozła) en trad op met onder andere Paul Dresher Ensemble, New Amsterdam (NYC), New Dramatists, concert:nova (Cincinnati, OH), de Tri-Centric Foundation, Opera Theater of Pittsburgh, Schlüterwerke (Wenen, Oostenrijk), Ostrava Days, S.E.M. Ensemble, New York City Opera’s VOX Festival, Opera Moderne en HGOCo. Kelvin is de oprichter en algemeen directeur van Vital Opera (NYC).
​
David Whitwell is een countertenor naast zijn artistieke praktijk op de trombone. Hij maakte zijn solodebuut in Carnegie Hall in 2017 met de première van Girolamo Deraco’s 8 Songs for a Drag Queen. Daarnaast integreerde hij zijn countertenorstem in zijn muzikale optredens in Duitsland, Italië en de VS, onder andere als solist met het Dedalo Ensemble in Brescia, Italië, in een solofaculteitsoptreden aan de Columbus State University en recentelijk in de Hallenbad in Wolfsburg, Duitsland.
​